Duane Michals, fotograf american născut în 1932, atrage din nou atenția publicului prin colaborarea cu casa de modă Bottega Veneta, semnând campania „What Are Dreams” în care îl surprinde în alb-negru pe actorul Jacob Elordi în New York.
Parcursul lui Michals depășește această singură campanie: format în era fotojurnalismului, el a reinventat modul de a spune o poveste vizuală, combinând cadre succesive, expuneri multiple și text scris de mână pentru a conferi profunzime narativă imaginilor. După studiile la Universitatea din Denver și o perioadă ca designer grafic, Michals a intensificat fotografia la sfârșitul anilor 1950, devenind recunoscut pentru seriile sale care funcționează ca mici filme statice. Prima colaborare cu Bottega Veneta a început în 1985, inaugurând o relație creativă în care brandul i-a acordat multă libertate, o libertate resimțită și în „What Are Dreams”, unde tonurile alb-negru și atmosfera introspectivă înfățișează un Elordi într-un registru ce evocă vechiul New York fotografic.
De-a lungul decadelor, Michals a portretizat figuri marcante ale artei secolului XX, de la Duchamp și Warhol la Hockney și Willem de Kooning, folosind tehnici diverse și uneori neașteptate. Serii precum Empty New York (1964) surprind fragmente dintr-un oraș aproape pustiu: spălătorii, autobuze, baruri și ateliere, toate fotografiate astfel încât par scene dintr-un film mut. Inserția textului scris de mână în compozițiile sale transformă fotografia într-un mijloc de reflecție personală, uneori poetică, alteori ironic nuanțată, dar întotdeauna bine calibrată.
Activitatea sa profesională include colaborări cu publicații importante precum Esquire, Mademoiselle și Vogue, proiecte comerciale pentru branduri de lux și numeroase expoziții internaționale. Muzeul de Artă Modernă din New York i-a consacrat prima expoziție personală în 1970, iar în 2019 Morgan Library and Museum a organizat o retrospectivă importantă. Alte expoziții au avut loc la Centrul Internațional de Fotografie din New York și la Muzeul Odakyu din Tokyo. Lucrările sale figurează în colecții permanente la instituții precum J. Paul Getty Museum, Metropolitan Museum of Art, Moderna Museet din Stockholm și Museum of Modern Art, între altele. Arhiva sa se află la Carnegie Museum of Art din Pittsburgh, iar el continuă să locuiască și să creeze în New York.
Premiile și recunoașterile acordate lui Michals marchează o carieră îndelungată: bursă CAPS în 1975, finanțare de la National Endowment for the Arts în 1976, Premiul Infinity pentru Artă în 1989, Premiul Internațional Foto España în 2001 și un doctorat onorific în arte plastice în 2005. Pe lângă activitatea fotografică, Michals rămâne creativ activ, realizând un scurtmetraj săptămânal și lucrând la o carte despre filmele sale recente. În prezent, expoziția Duane Michals: The Nature of Desire, inspirată parțial de poeți ca Walt Whitman și Constantine Cavafy, poate fi vizitată la Galeria D.C. Moore până pe 22 noiembrie.
Colaborarea cu Bottega Veneta reunește un artist aflat în pragul celei de-a noua decade și un actor mult mai tânăr, iar dialogul vizual rezultat evidențiază continuitatea și capacitatea limbajului fotografic de a se adapta. Fotografiile alb-negru cu Jacob Elordi reflectă preocupările lui Michals pentru poveste și atmosferă, iar prezența constantă a operei sale în muzee și colecții arată că nu este doar nostalgie: e vorba despre moduri durabile de a relata prin imagine. Următoarele sale demersuri rămân de urmărit, fie campanii de modă, scurtmetraje săptămânale sau expoziții inspirate din poezie. Îți place când artiști veterani colaborează cu nume tinere pentru proiecte vizuale?
Fii primul care comentează