Borderline Art Space din Iași găzduiește expoziția Primordial semnată de Cristina Garabețanu, o narațiune despre origine, trup și materie prezentată între 4 și 25 noiembrie. De la picturile pe pereți ale străvechilor până la instalațiile contemporane, preocuparea pentru începuturi și pentru forțele care ne modelează a traversat arta dintotdeauna, aici, Cristina aduce în prim-plan această temă printr-un limbaj vizual divers și personal.
În cadrul expoziției, curatoriată de Călina Coman, artista pleacă de la propria experiență intimă și construiește un dialog între corporalitate, materie și natură. Lucrările sunt gândite ca imagini-eveniment menite să reactiveze ceea ce creatorii de artă au numit, de-a lungul timpului, forță vitală: acea energie internă care modelează forma și care apoi se reîntoarce spre privitor. Cristina lucrează în serii care par simultan observatoare și instrumente pentru a măsura transferurile energetice dintre corp, material și ambient. Astfel fragilitatea conviețuiește cu puterea; momentele de vulnerabilitate cotidiană sunt tăiate, transformate și reconfigurate în obiecte care dezvăluie cât de imprevizibil și uneori dur poate fi mediul.
Diversitatea tehnicilor din Primordial este remarcabilă: mozaic, sculptură, vitraliu, pictură și fotografie, lucrări noi, dar și obiecte realocate, toate invită la o privire atentă asupra texturii, a urmelor de viață și a materialității. Gestul artistic oscilează între ritual și hazard; vizitatorul este chemat să se concentreze pe detaliu, pe relieful suprafețelor, pe urmele pe care viața le lasă în materie. În această tensiune estetică se conturează un spațiu profund primordial, în care vitalitatea și corporalitatea feminină devin principii generatoare în jurul cărora noțiunea de origine fluctuează.
Cristina Garabețanu locuiește și creează în București și dezvoltă o practică multidisciplinară care cuprinde pictură, sculptură, instalație și fotografie. Formarea ei la Universitatea Națională de Arte din București, urmată de un master în pictură, se reflectă în abordarea introspectivă și poetică a temelor: identitate, conștientizare, legătura cu natura și urmele contextului cultural. Cariera sa include expoziții în numeroase spații din România, precum Galeria Laborna sau Muzeul de Artă din Constanța, precum și participări internaționale în orașe ca Graz, Essen, Istanbul, Bruxelles și Tunis.
Primordial readuce în prim-plan întrebări despre modul în care corpul, materia și mediul se influențează reciproc. Proiectul folosește tehnici variate pentru a face vizibil un proces invizibil: cum impulsurile interioare imprimă formă și cum forma, la rândul ei, ne reconfruntă cu o percepție transformată. Exemplele din expoziție, de la vitralii care joacă cu lumina până la fotografii care surprind texturi organice, ilustrează plastic cum originile pot fi explorate atât la scară intimă, cât și simbolică. Felul în care spectatorul se raportează la aceste semne depinde la fel de mult de propria sensibilitate, cât și de intensitatea lucrării.
Expoziția are loc la Iași între 4 și 25 noiembrie, iar curatoriatul Călinei Coman evidențiază modul în care fiecare piesă funcționează ca parte a unui ansamblu reflexiv. Tehnicile variate și referințele personale transformă spațiul într-un laborator vizual despre devenire și urme. În mod surprinzător, tocmai detaliile microscopice, crăpături, straturi, inserții, devin cheile prin care se descifrează temele majore: origine, putere, vulnerabilitate.
Cristina Garabețanu a expus în galerii din București și din țară, Galeria 2/3, Palatul Mogoșoaia, Galeria Calina din Timișoara, și în spații internaționale precum Kunstbarkeiten din Graz, Contemporary Art Ruhr din Essen, Ozyegin University din Istanbul, SAEE în Bruxelles, Muzeul Kasbah și 32bis din Tunis. Această mobilitate a expozițiilor arată că lucrările ei intră în dialog cu contexte diverse și reiau în discuție teme fundamentale în multiple culturi.
Primordial provoacă un exercițiu de atenție: la ceea ce vezi, la ceea ce simți, la ceea ce rămâne după ce părăsești sala. Vitraliile atrag lumina asemenea unor oglinzi ale vremii, mozaicul fixează urmele gesturilor, iar fotografiile păstrează fragmente din viața cotidiană transpuse în simbol. Când formele se întorc spre privitor devine evident că originea nu este doar un punct de plecare, ci un proces continuu de interacțiune între corp, materie și lume. Care lucrare din Primordial ți-ar schimba modul în care privești un obiect obișnuit?
Fii primul care comentează